Dipinto di Balla Giacomo

Fiera a Parigi (Luna Park – Parigi). Milano, Civico Museo d’Arte Contemporanea

Torino 1871 – Roma 1958. Nel 1891 studia per un breve periodo all’Accademia Albertina di Torino dove conosce Pellizza da Volpedo. Il suo primo dipinto conosciuto, un autoritratto, è del 1894; espone per la prima volta ad una mostra patrocinata dalla Società Promotrice di Belle Arti di Torino. Nel 1895 si trasferisce a Roma dove lavora come illustratore e caricaturista. Ma è il suo soggiorno a Parigi nel 1900-1901, come assistente dell’illustratore Severino Macchiati, che segna la tappa fondamentale del suo percorso formativo: infatti scopre le ricerche postimpressioniste di Seurat e Signac sul colore e sulla luce. Comincia a dipingere quadri con la tecnica del Pointillisme, senza tuttavia rispettarne il programma scientifico, sentendosi più in sintonia con il movimento divisionista, che insegna anche a Umberto Boccioni, Gino Severini e Mario Sironi, conosciuti a Roma alla Scuola Libera di Nudo. Nel 1903 partecipa alla “Esposizione Internazionale d’Arte” di Venezia e al Glaspalast di Monaco. Nel 1904 partecipa alla “Internationale Kunstausstellung” di Düsseldorf e nel 1909 espone al Salon d’Automne di Parigi. Nel 1910 con Boccioni, Severini, Carrà e Russolo, firma il Manifesto dei pittori futuristi, e poco dopo il Manifesto tecnico della pittura futurista. Soggiorna a Londra e a Düsseldorf, dove dipinge i suoi primi studi astratti sulla luce. Nel 1913 è presente alla “Erste deutsche Herbstsalon” di Berlino, e a una mostra al Rotterdamsche Kunstkring di Rotterdam. Nel 1914 si cimenta per la prima volta con la scultura, che presenta alla “Prima esposizione libera futurista” a Roma. Progetta e decora mobili futuristi e disegna gli abiti futuristi “antineutrali”. Nel 1915 firma con Fortunato Depero il manifesto della Ricostruzione futurista dell’universo, con l’intenzione di diffondere l’estetica futurista in ogni aspetto della vita, momento fondamentale per lo sviluppo delle avanguardie europee. Con la morte di Boccioni nel 1916, assume un ruolo di primo piano all’interno del Movimento. Nel 1919 partecipa alla Grande Esposizione Nazionale Futurista alla Galleria Centrale di Palazzo Cova a Milano. Per tutti gli anni venti è sempre presente alle principali mostre del gruppo futurista, nel 1925 alla Biennale di Roma, nel 1926 alla Biennale di Venezia, e nel 1928 con una personale agli “Amatori e cultori” in cui emergono i segni di un rinnovato interesse per la figura. Aderisce per un breve periodo al Manifesto dell’aeropittura, ma già all’inizio degli anni Trenta rompe bruscamente con il Futurismo, dichiarando che “l’arte pura è nell’assoluto realismo senza il quale si cade in forme decorative e ornamentali”. Da quel momento è accantonato dalla cultura ufficiale, sino alla rivalutazione, nel dopoguerra, delle sue opere e di quelle futuriste in genere. Fino alla morte prosegue l’attività artistica realizzando una visione di realismo “fotografico” fortemente anticipatore della “pop art”.

La Pazza. Roma, Galleria Nazionale d’Arte Moderna.