scultura di D.H.Chiparus Pierrot

Scultura di D.H.Chiparus raffigurante Pierrot bronzo dorato e avorio

h 42 cm, firmata sul piedi stallo pubblicata su Art Deco andother Figures di Bryan Catley

Misure: 14 x 13 h 42

Chiparus Dimitri, conosciuto anche come Demetre Haralamb Chiparus

Scultore e bronzista. Dorohoi (Romania), 1886 – Parigi, 1947. Scultore raffinato ed elegante, uno dei maggiori interpreti del periodo Art Déco. Nel 1909 si reca a Firenze, dove prende lezioni di Scultura da Raffaello Romanelli; nel 1912 si trasferisce a Parigi, e studia all’Ecole des Beaux Arts con Mercier e Bouche. E’ fra i primi artisti ad intuire le possibilità espressive della tecnica crisoelefantina (già in uso nell’antica Grecia, consistente nella realizzazione di una statua con materiali diversi, originariamente oro e avorio), e a scoprire la suggestiva inusuale bellezza derivante dall’accostamento di materiali preziosi quali l’avorio, a quel tempo facilmente reperibile, e il bronzo, l’argento, l’onice, il marmo. Le sue prime sculture rappresentano con realismo dei bambini. In seguito sono le tematiche del tempo ad influenzarlo: gli spettacoli dei balletti russi di Diaghilev, le ballerine delle Folies Bergère e dell’Opéra Comique (come la famosa Zoula de Boncza, la Danseuse au cerceau), e poi i miti della Grecia arcaica e le scoperte delle tombe dei Faraoni. Su questi temi Chiparus modella le sue meravigliose statuine dalla gestualità teatrale, librate su un piede come se stessero per staccarsi dal piedistallo, o le mani e le gambe intrecciate in una torsione altamente espressiva, poste su basi in marmo a gradoni verticali od orizzontali, i corpi fasciati da abiti fastosi, realizzati trattando il bronzo con grande maestria, usando smalti e ossidi, in modo da ottenere colori incredibili e bellissimi (oro antico, rosso ramato, verde muschio). Le parti visibili del corpo sono realizzate in avorio, e la modellazione del viso e delle mani è sempre finissima; i marmi sono preziosi e il loro cromatismo è sempre in riferimento ai colori impiegati nelle patine e negli smalti. Lavora principalmente con le Fonderie Etling Edmond & Cie, e con Les Neveux, di J. Lehmann, che producono con maestria le sculture dei suoi modelli. La sua produzione si interrompe negli anni trenta, a causa delle difficoltà create dall’avvento del Nazismo e dalla guerra. Continuerà a lavorare per il proprio piacere, creando statuine di animali.